昨天下午，作为江苏艺术基金2023年度资助项目，扬州市曲艺研究所打造的中篇扬州曲艺《大河向北》在少堂书场首演。

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故事以南水北调东线源头——江都引江水利枢纽，从上世纪60年代开始建设，到新时代新作为的难忘历程为题材，以一家三代“引江人”为脉络，扬州人讲扬州事，展现时代精神与家国情怀。这也是一份扬州曲艺“土特产”，讲述本土故事，由本地编创演团队生产，展现扬州曲艺特色。

故事 一家三代“引江人”

《大河向北》的故事，从上世纪60年代打造江都引江水利枢纽开始，一家三代“引江人”，各自都发生着不同的故事。

开篇扬州清曲《一江清水向北流》，唱词优美，唱腔悠扬，将整个故事进行了概括。

第一回《引江》，爷爷江三宝生活在江都引江水利枢纽开始建设的年代，那时候全国统一部署，开始“南水北调”的伟大工程，东线源头就选定了江都。建设规模如此宏大的工程，势必牵扯到当地的拆迁，以及迁坟的问题。经过江三宝设身处地劝说，让当地居民了解到“南水北调”的重要性。同时，这个水利枢纽的建成，也将解决当地长久以来的水患难题。

第二回《守江》，儿子江海涛是水利枢纽的一名工作人员。兢兢业业，爱岗敬业，守护着一江水向北流。面对幼时青梅竹马的女船老大张花花，江海涛守护住底线，确保整个水利枢纽的安全运转。

第三回《清源》，孙子江成文大学毕业后，如愿以偿考入水利枢纽上班，却对爷爷和父亲让他捞水草感到不能接受。后来，经爷爷和父亲讲解后得知，一棵小小的水草，也能感知一条大河的走向和流量。一个人的力量是微薄的，但是聚在一起，就能移山开河。全新时代，江都引江水利枢纽也正在发挥着更大的作用。

演绎 扬州曲艺“土特产”

“这是一部‘土特产’书目，全程由扬州本土主创团队创作、排演、生产，融合了扬州评话、扬州弹词、扬州清曲本土曲艺形式和特色，讲述扬州人自己的故事。”扬州市曲艺研究所副所长、扬州评话演员马伟介绍，创作过程中，主创人员多次到江都引江水利枢纽实地采风，并邀请专家、老职工进行座谈，在资料中、生活中、老职工的讲述中寻找故事。有了故事后，多次召开创作研讨会形成剧本，再经过数度修改和打磨。

《大河向北》作者吴莘说，这部书是扬州曲艺多种形式的集中呈现，剧本创作时就充分考虑到各种形式的表现特色，并根据本团演员各自的表演特点量身定制。

曲艺是一种说唱艺术，这部书的音乐，令人耳目一新。不仅运用了扬州弹词和扬州清曲的传统曲牌，还融入了扬州小调，这些音乐不仅带来了极大的美感，对于演员塑造人物性格，还起到了辅助作用。此外，在第二回中，当两位演员进行表演，追思旧情时，旁边的演员弹奏起了《梦里水乡》的音乐，这种演员和音乐的对话，让整个场面都生动了起来。

评析　《大河向北》的“五好”

演出结束后举行了专家座谈会，邀请专家们对《大河向北》进行点评。

扬州市扬剧研究所一级演员赵紫君说：“看到这部作品非常激动，这是一部很出彩的曲艺作品，扬州人说扬州事，用最直白的语言表现最生动的故事。”她也提出了自己的建议，每一回都有三位演员同台，每位演员在自己没有表演时，也要注意自身状态不能出戏。

在扬州市文化馆原馆长曹廷昌看来，这是一部“五好”作品。一好是“创意好”，本土曲艺讲述本土题材，本土演员“量体裁衣”进行演绎；二好是“题材好”，江都水利枢纽的故事，本身就具有代表性；三好是“立意好”，通过写江都引江水利枢纽的故事，把一家三代人与国家命运紧密联系在一起，展现了浓浓的家国情怀；四好是“结构好”，故事结构层层递进，中青年演员三档搭配的结构安排得当；五好是“舞台呈现好”，展现了现代和传统相结合的舞台之美。

扬州大学教授王小平则说，这部作品既有时代精神，也有地域文化，清曲、弹词、评话三朵曲艺之花共同绽放，在音乐上带给观众们极大的享受。